關於部落格
琢磨影音, 琢磨文字, 琢磨自己的地方
  • 989716

    累積人氣

  • 36

    今日人氣

    8

    追蹤人氣

《2012金馬奇幻影展》小記(上)


 
 【衝破黑暗谷 / TOMMY】★★★
 
奇幻影展一開跑,我的第一場就是大名鼎鼎的《衝破黑暗谷》,即The Who樂團四十多年前的搖滾專輯改編的電影《TOMMY》。我得說,真有小開眼界的感覺哪!那嘉年華式的影像、不顧邏輯的服裝場景變幻,有效地把搖滾樂想衝破世俗界線、奔求感官體驗的能量表現出來了。一百一十分鐘的高速奔馳,卻不覺得膩。夠嗨。
 

做為英倫史上最強的樂團之一,《TOMMY》也讓我可惜沒早點認識The Who,否則應能得到更多樂趣吧?全片只有一首〈Sparks〉是我認得的,連CSI邁阿密之歌(噗)都沒出現;而這樣的形式稱作「搖滾歌劇」(Rock Opera),感覺跟我們熟悉的流行音樂劇(Pop Musical)差不多,尤其從氣質到主題都讓人想起韋伯的《萬世巨星(Jesus Christ Superstar)》或後來的《微風輕哨(Whistle Down the Wind)》。可見搖滾樂及其現場演出,與「救世主」意象真的密不可分!片中也到處是喻體,如十字架和飛機剪影和主角湯米的「T」字輪廓重疊,在在是符碼,非常易尋。
 
當年在這片裡的演出,也讓安瑪格麗特抱回一座金球獎最佳女主角(還入圍了奧斯卡)。《TOMMY》的主題或許是對大眾文化之虛華的反思,但在當中超華麗的卡司,又讓人發現這些明星們都玩得超開心的;別的不說,光看年輕的艾爾頓強跟The Who搭檔唱一曲巧妙融合雙方風格的《彈珠台法師 / Pinball Wizard》,就超值得啦!
 

在安瑪格麗特身上,既有著母親的慌亂/狂亂,又不失某種年代的女性嫵媚,自頭至尾的裝扮讓她出盡鋒頭,一比之下The Who主唱羅傑道崔的參演反而更像玩票性質了。這樣一部片,或許故事仍不脫(幾乎所有音樂劇電影都讓我感覺的)「簡陋」之感,但該有的意念的呈現和拆玩,是豐富的。於此,也真是一部稱職的【奇幻影展】開跑選擇了。開心!三顆星。
 
延伸閱讀:《成名在望
 
【謎樣的情人 / Death for Sale】★★★
 
在摩洛哥北方的小港城,三個年輕人整天混吃過日子,在這社會裡沒有他們的位置(除了底層),而任何一絲改變生活的企圖,都只會把他們拖向更暗處。《謎樣的情人》是個關於兄弟情、社會現實、亡命鴛鴦、背叛與憤怒的故事。將這些元素攪在一起,說實話並不新鮮了,把宗教衝突(對空虛年輕人的極端影響)和毒品問題放入,也在許多中東和拉美電影裡都能看到;繞了一圈說回來,這部片最大的特色還是在其國籍,亦即市容與語言的魅力。
 

在影展的介紹中,也特別強調因為女主角的出現,摧毀了三個拜把兄弟的交情。就這部份,我覺得其實言過了。進一步思考即會發現:就算沒有女生的「介入」,這三人間的關係(及他們各自與社會人際的連結)早就在崩潰邊緣,這「謎樣情人」元素的加入只是讓這人性亂局又多出一個向度而已。真正可惜的是,這故事沒把戲感掌握好,大量的遠景鏡頭讓觀眾對角色難以親近、因而缺乏理解;最後的結尾也像是為寓意而寓意,為標題而標題。總而言之,是可以更好。
 

但還是想稱讚:它的攝影的確如介紹所說的,靈活有味,幾場家庭裡的互動戲,攝影機(從外)在幾個樓層間升降著,是個欲言又止的目光;而一幕男女主角在夜店裡重逢的戲,那鏡頭切分兩人的位子在兩個小圓圈裡,接下來妙極的走位讓我笑出聲來。這是一部社會寫實片,又因為某種帶點戲謔的殘酷口吻,讓故事不算單調乏悶;再看在導演親自演出重要配角的份上,還是值得一看的。三顆星。
 
【偶然 / たまたま / By Chance】★★★★
 
在看完《偶然》後,我花了點時間作功課,想知道導演小松真弓是何方神聖?怎會生出這樣一部有著乾淨童心、又嚮往北陸歐風、又同時跟小優的氣質這麼搭的電影?結果卻是徒勞。除了知道她是拍過許多日本廣告的四十歲女導演外,幾無參考資料。但這整個經驗,跟此片又更搭了:不需想過去和邏輯,也不必太擔心未來,一種氣味在銀幕上、由聲音光彩文字和語境搭起的,是懷舊的痕跡,更是自我的沉浸。
 

而我得說,這真是最大限度地凝結了小優的魅力呀!根本很難抽離一個粉絲的目光來寫這篇感想。從第一幕開始,就彷彿《蜂蜜幸運草》裡的小育直接走出來、走到愛爾蘭鄉間,那讓人熟悉的神情和肢體樣態、自然成熟又帶點害羞在鏡頭前說話的樣子,搭著窗外樹影、光線泅泳、鋼琴音落,太純粹了讓人怎能不著迷!(再寫下去,我都要稱讚那件白色大衣有多適合她了……趕快打住!)
 
所以退後一點,說一下《偶然》的視覺。這毫無疑問是個對色彩對光線、對自然琉璃之美有深深體悟的導演的作品:看看那些水、那些葉子、那些房,那藍色的門綠色的門粉紅色的牆壁白色的門,不同髮色的孩子舞會裡笑著;而月光森林太陽和海星,圍起了它的「偶然」主題,再串往最終謎底的懷舊意象——若說這浪漫(與其中的輕盈)不是日本人特有的,真不知怎麼歸類了。(尤其在經歷了那樣的2011後,還能對天命抱持這般釋然,更讓人暗自讚嘆。)
 

只好又說回小優。當她在那被草圍起的三岔路口、望著四方猶疑無從,霧中的聲音小小的,但用力想活出感情/感覺的真心,精準而強勁。《偶然》有個可愛的名字《たまたま/Tamatama》,這和某部青蛙動畫裡的深藍色小青蛙當然沒關係。也小心翼翼藏了個我猜到第二次才猜中的結尾梗(一開始看每個人都把她「翻到後面去」檢查,還以為是個機器人故事然後在找插頭之類的……);也許整個文本說不上太驚人的創意或哲學性,但影像聲音的執行非常好,迷人又不膩。更有個無敵的明星魅力撐起。
 
還有,片尾曲是說好的Sigur Ros,令人熟悉的〈Inni mer syngur vitleysingur〉。當那雀躍音符跟著字幕大踏步跳起,你忍不住問自己:看完奇幻影展後,帶回家的夜,還能比這更溫暖繽紛嗎?答案毫不遲疑。四顆星。
 
延伸閱讀:《花與愛麗絲》、《蜂蜜幸運草》、《扶桑花女孩
 
【曖妹 / Circumstance】★★★★
 
今天中午看的《曖妹》讓我兩度驚呼:怎麼可能這麼巧!就在昨晚,我剛看完幾年前的《瑞秋要出嫁》,讓安海瑟葳提名最佳女主角的厲害家庭故事,而這兩片都有「社會邊緣的年輕人返回家裡」的元素,那熟悉又不熟悉(爭吵與往事是熟爛了的,但尷尬和重新接納/相處卻是彆扭)的情感穿梭在日常的共處中,濃烈又緊繃。
 

另一點則是:昨夜我剛完成一篇《分居風暴》的影文,今天這部就又是伊朗電影。本片的題材、節奏、導演目光、片中的世界和《分》片如此不同,提醒了我這不熟悉的國家本身也有諸多面向的(但世上哪個國家不是呢?)《曖妹》一如許多伊斯蘭文明電影,想說的是在這封閉、壓抑又性別沙文的宗教/政治環境中,人的困頓和反動,包括女同性情、婚姻桎梏、家人(父子、兄妹)關係衝突、女性意識覺醒等等,都碰觸了也都有一番見解。
 
因而這是一部挺「大」的電影。不只題材企圖心夠,攝影優秀,音樂也用得充滿力量。這也是幾天下來,我在奇幻影展所看到完成度最高的一部片。電影前半浪漫又青春,風格美感兼具,現實與超現實並進,雖然一度讓我擔心會失焦,未料後半話頭一轉、又顯得沈重。還好這沈重中帶有力量,陰影裡開出花朵,最終的結局收得輕,沒讓情勢繼續失控、或衝往落崖式的結尾。這點我很欣賞。
 

當然不能不提,主演本片的兩個女孩都真是太美了。稍稍稚氣的雅特菲與相對矜持的希琳,帶給電影前半滿滿的美景,也讓這成了一部真正「好看」的電影。而既然是在伊斯蘭世界,片中呈現的畫面、人色、慾望和意念都讓我幾度懷疑:這真的能在伊朗放映嗎?(手冊上,這片的出產國同時是伊朗/美國/法國,是否表示根本不用管伊朗的電檢?)尤其當中的舞廳、電音、歌手等等,讓我想起前兩年德國講境內伊斯蘭教徒的《罪愛 / Shahada》,那種現代和傳統價值的對撞,女性的困頓,良心/罪惡感的煎熬,及大量的黑夜都會元素穿插……
 
(後來我也發現,原來導演是在美國長大的,兩個女孩則是加拿大和法國人,那這點「尺度」對她們來說就算小意思了。且導演本身是女生,這也解釋了整個目光的浪漫和唯美吧)
 

這幾年,在講文化衝突或伊斯蘭社會、歷史的好看的電影裡,比起《分居風暴》的專注凝視、《烈火焚身》的劇烈控訴、《茉莉人生》的美化和沈澱,《曖妹》裡的女孩們嗑藥/砸賓士/ 看《自由大道》電影,因其角色的魅力(和敘事語氣掌控)而顯得其實青春更多一點、人生悲劇性少一點。然即使如此,那些在我們看來無可饒恕的性別威權,依然籠罩整個故事,如一尊瘋魔。在視覺迷人的同時,聽覺震撼,理性又讓人憤慨,用電影來「大聲說故事」的成績,《曖妹》絕對出色。四顆星。
 
【多田便利屋 / まほろ駅前多田便利軒】★★★★
 
「看看我小指的傷口,已經癒合了哦!雖然現在還是冰冰的,但只要摸久一點,就會溫暖起來了。」大森立嗣的《多田便利屋》是我這次影展看的第二部日本片,也是目前為止人物建立最成功、最有溫度的一部。某種不必言語(也不靠表情)就只是環境音和已經離開的角色身影、卻能撩起的情感,空氣中盪呀盪的,是日本電影裡常見的。而《多田便利屋》成功演繹了它。
 

這是個關於社會邊緣人的故事。不過在東京這樣的大都會中(或離東京很近的這地方「真穗呂」),與其說這片關注了「底層」,不如說關注的是「怪人」吧!瑛太與松田龍平兩個如今已經長大的小學同學,都有其實挺順利的資歷(畢竟身材高眺長得也帥嘖嘖),卻因為某些過往,而落得過著灰撲撲、悠哉卻簡陋的日子。我不會說這樣的故事是「寫實」的,畢竟他們碰到的案件們和發生順序,都就算稱不上奇幻,也至少是離奇的;但我會說:在這麼戲劇性的設定裡,這故事敘說的方法算收斂了。整部《多田便利屋》的基調是溫暖的,更是非常幽默的;兩個男主角的化學作用的確好,難怪說他們已經合作過多次了。
 

而故事裡有很搶戲的狗,很搶戲的女配角們(各型各色)和黑道帥哥,好幾個小孩子,這一切圍繞著兩個男生,他們像兩座冰山露出的兩小角,雖然有舉重過輕之疑慮(以他們的年紀來說,要經歷過這麼多大戲劇,有點不可思議啊!)但那種背負著大大的包袱走在人生路上,又得故作輕鬆、忍住回頭衝動的複雜感,兩個優秀演員都藏得恰好。一場瑛太的獨白鏡頭長而情緒變化、深度都夠,非常值得贊許。(從今天滿場觀眾的反應來看,多的是專程來看他的女生啊!)且這片大量的點菸、抽菸畫面也的確發揮了作用,擔任起許多橋段的串接、緩和或延遲讓懸疑加劇的效果。讓人想起前兩年的港片《志明與春嬌》,這小小的壞習慣真是妙用無窮。
 
每個人都有地雷,端看是誰來踏、和用怎樣的方式踏下去而已。在一個似乎已摒棄關於人生大志向「大敘事」的時代裡,「即使活得辛苦發抖,也要很努力」是最受用的訊息。而《多田便利屋》紮實出手,也達到了目的。四顆星。
 
 

 

《2012金馬奇幻影展》小記(中):
《信我者,得往生》、《房間就是太平間》、《沙漠妖姬》、《花神咖啡館》、《熱情如火》

《2012金馬奇幻影展》小記(下):
《真愛不純真》、《猜火車》、《奇愛博士》、《聖誕壞樂》、《福馬林之愛》

 

相簿設定
標籤設定
相簿狀態